II Foro Innovación: Innovación en la pyme

El II Ciclo de conferencias Foro Innovación Innovando en la empresa aragonesa aquí y ahora celebra el miércoles 30 de mayo la tercera de las cuatro sesiones de debate que componen el programa. Valentín Domínguez (Equimodal), Ignacio Lacosta (Entropy Estudio) y Rubén Santos (Nanoinmunotech) debatirán sobre la Innovación en la pyme.

Este ciclo ha sido organizado por la Fundación Zaragoza Ciudad del Conocimiento y la Universidad San Jorge, con la colaboración especial de Caja Inmaculada, como parte de las actividades del Foro Innovación puesto en marcha en 2011 por la Fundación. El ciclo se completará con una última sesión, a celebrar en junio, sobre innovación en estrategia.

3ª sesión: Innovación en la pyme

• Valentín Domínguez, Engineering Manager de Equimodal
• Ignacio Lacosta, Fundador de Entropy Estudio
• Rubén Santos, Director General de Nanoinmunotech
• Moderador: Nerea Vadillo, Decana de la Facultad de Comunicación, Universidad San Jorge

Fecha: miércoles 30 de mayo de 2012, 18:00h.
Lugar: Salón de actos CAI (Paseo Independencia 10)
Entrada Libre

Recibidos los proyectos arranca la primera fase del concurso: la votación en redes sociales. El proyecto que más votos obtenga pasa directamente a la final y entre los 19 siguientes, el jurado seleccionará a otros 2 finalistas.

Aquí están todos los proyectos preseleccionados. Puedes votar por cualquiera de ellos desde www.congresoweb.es:

Karmacracy	Marketingeros
Recetas para mortales	PlayItApp
ClustApp	WebMob
Montatuconcierto.com	Planes digitales
Botwitter	Moviby
Imprenta Online	Shopoo
Acta mobile	WEPLAI
JottingCode	E&C “Entretenimiento & Creación”
Poclish	Escuela del Emprendedor
TrabajarenChile	OpenQR
Soy tu asistente personal	Ranopla
Caza Tesoros Online Concept Store	Cuadros Fortuna
LP, Personal Shopper	Carnes Marisa
Focused	Truecalia
VoyGratis	MeTheOne
kukers	Taxi Sostenible
INOFERTAS	Feedost – The Social Host
Turirural	LaExperiencia.com
Ideya Ingenieros	Zaquia
Esportalia	Funidelia

Fundación Zaragoza Ciudad del Conocimiento (FZCC) y Congreso Web (CW) convocan el concurso Emprende CW con el objetivo de premiar una startup o proyecto emprendedor basado en Internet y con una trayectoria inferior a dos años. El concurso está dotado con un premio de 2.000 euros a entregar durante la celebración de Congreso Web 2012 el día 1 de junio de 2012 en el World Trade Center de Zaragoza.

• En una primera fase del concurso participarán todos los proyectos presentados. Cada uno de ellos tendrá una página propia en congresoweb.es en la que se describirá el proyecto y en la que recibirán sus votos a través de las redes sociales de Google, Facebook y Twitter.
• Los 20 proyectos más votados por los internautas entrarán en la segunda fase. El proyecto más votado pasará directamente a la final que tendrá lugar durante el Congreso Web. Entre los 19 proyectos restantes, un jurado compuesto por miembos de la FZCC y CW, elegirá a los otros dos proyectos finalistas que optarán al premio de 2000 euros.
• Los tres proyectos finalistas se presentarán durante el Congreso Web y serán valorados por emprendedores de éxito. El proyecto ganador será escogido por un jurado cuyo uno de sus votos será popular, constituido por el público asistente. La suma de los votos decidirá el ganador, que será premiado con 2.000 euros.

Puedes consultar las bases e inscribirte en: http://congresoweb.es/emprende-cw/

II Foro Innovación: Innovación en organización y procesos

El II Ciclo de conferencias Foro Innovación Innovando en la empresa aragonesa aquí y ahora celebra el próximo jueves, 26 de abril, la segunda de las cuatro sesiones de debate que componen el programa. En este caso, el tema de la conferencia girará en torno a Innovación en organización y procesos y contará con la participación de ponentes de tres importantes grupos empresariales de nuestra región: Saica, Yudigar y Aragofar. El moderador de la sesión será Luis Humberto Menéndez, de Heraldo de Aragón.

Este ciclo ha sido organizado por la Fundación Zaragoza Ciudad del Conocimiento y la Universidad San Jorge, con la colaboración especial de Caja Inmaculada, como parte de las actividades del Foro Innovación puesto en marcha en 2011 por la Fundación. El ciclo se completará con otras dos sesiones, a celebrar los próximos meses de mayo y junio, sobre innovación en las pymes e innovación en estrategia.

2ª sesión: Innovación en producto

• Fernando Castillo, Director Gerente ARAGOFAR
• Hans Helmrich, Group Director R&D&I. SAICA
• Juan Antonio Gutiérrez, Director de Recursos Humanos HMY Yudigar
• Moderador: Luis Humberto Menéndez (Heraldo de Aragón)

Fecha: jueves 26 de abril de 2012, 18:00h.
Lugar: Salón de actos CAI (Paseo Independencia 10)
Entrada Libre

La tecnología digital está cambiando profundamente la forma en que se gestionan, se diseñan y se construyen las ciudades, sus equipamientos y sus infraestructuras. Pero, al mismo tiempo, está proporcionando a los ciudadanos nuevos modos de vivir, experimentar y comprender su entorno urbano cotidiano. Zaragoza ha dado importantes pasos en los últimos años en el desarrollo de proyectos tecnológicos innovadores de trascendencia urbana, sea en materia de administración electrónica, redes inalámbricas, datos abiertos, software libre o apoyo a los emprendedores y creadores de base tecnológica. Ahora, en alianza con Ars Electronica, una de las organizaciones más relevantes del mundo en la integración de arte, tecnología y sociedad, Zaragoza da un paso adelante para enriquecer su agenda innovadora, producir contenidos y crear comunidad alrededor del Centro de Arte y Tecnología, CAT.

A través de un seminario, un concurso de proyectos y un taller, Paseo Project aspira a ser un vehículo de reflexión e investigación sobre cómo la unión entre el arte y la tecnología puede ser una herramienta para inspirar y modelar nuevas vinculaciones entre las ciudades y sus habitantes. Para ello quiere activar el interés y la imaginación de los creadores con el fin de idear nuevas aproximaciones artísticas que proporcionen una experiencia diferente y novedosa de la ciudad. De nuestra ciudad.

Inscríbete en el evento rellenando el siguiente formulario.

Descarga el dossier de Paseo Project

Programa:

27 de marzo de 2012

19:00h. Escuela de Artes de Zaragoza, C/ María Zambrano, 1-3). Entrada libre hasta completar aforo

• Conferencia inaugural. Gerfried Stocker, Director artístico de Ars Electrónica.

Desde 1979, Ars Electronica (http://www.aec.at) ha sido un centro cultural de éxito internacional, certamende ciberarte, centro de investigación, y ente de formación, situado en Linz (Austria). Sus actividades diversificadas se orientan a una red global de artistas, investigadores y científicos. Esta interacción entre la experimentación creativa, que aúna talento artístico y experiencia tecnológica, ligados a un proceso de reflexión científica y social, ha permitido a Ars Electrónica lograr el reconocimiento internacional como institución de referencia en el arte contemporáneo digital y la cultura de nuevos medios. Al mismo tiempo, Ars Electronica se ha convertido en una importante fuente de inspiración en el proceso de cambio cultural y económico que ha experimentado la ciudad de Linz. De este modo, Linz se ha constituido como un modelo de ciudad no orientado únicamente hacia la industria, turismo o servicios convencionales. La ciudad ha sabido reinventar su modelo urbano y su sistema productivo, convirtiéndose en un verdadero polo de actividad cultural y artística a través de políticas culturales avanzadas.

Gerfried Stocker es artista multimedia e ingeniero de telecomunicaciones. En 1991 fundó X-Space, un equipo creativo formado para desarrollar proyectos multidisciplinares, que les llevó a producir numerosas instalaciones y performances a través de elementos de interacción, robótica y telecomunicaciones. Desde 1995 es el director artístico de Ars Electronica.

28 de marzo de 2012 De 09:00 a 21:00 horas. Centro de Historias de Zaragoza, Plaza San Agustín, 2. Precio general 60 euros. Precio reducido para estudiantes: 20 euros

• Visualización de datos en la ciudad y sus implicaciones. Fermín Serrano (BIFI), José Luis de Vicente, Dietmar Offenhuber y Mahir. M. Yavuz

La primera parte del seminario analiza cómo la creatividad digital está permitiendo convertir estadísticas y datos crudos en fuentes de información más accesibles para los ciudadanos, aunando belleza plástica y comprensibilidad, para facilitar así una mayor integración con sus entornos vitales. Al mismo tiempo, aumentan los ejemplos de representación urbana ampliando su capacidad informativa a través de la interactividad de funciones.

José Luis de Vicente (http://elastico.net) es investigador cultural y periodista especializado en innovación, creatividad y tecnología. En la actualidad, dirige el programa visual en Medialab-Prado, Madrid, explorando la cultura de la visualización de datos, y es también fundador de ZZZINC, una plataforma de investigación e innovación cultural en Barcelona.

Dietmar Offenhuber (http://offenhuber.net) es profesor del programa de Interfaces Culturales de la Universidad de Arte y Diseño de Linz. En la actualidad, realiza su doctorado en el Senseable City Lab del Departamento de Planificación y Estudios Urbanos, en el Instituto Tecnológico de Massachusetts, MIT. Sus trabajos se han mostrado en instituciones como ZKM, Karlsruhe; Ars Electronica, Linz; y en la Seoul International Media Art Biennale, entre otros.

Fermín Serrano (www.bifi.es) es investigador del Institudo de Biocomputación y Física de Sistemas Complejos (BIFI), un centro de investigación de la Universidad de Zaragoza que promueve la interdisciplinaridad para afrontar los retos científi cos y tecnológicos del presente. Sus campos de acción abarcan la biofísica, bioquímica, física y computación. En concreto, uno de sus últimos proyectos ha sido la investigación de la propagación de información para entender diferentes dinámicas sociales como las del movimiento 15M.

Mahir M. Yavuz (http://mahir.tumblr.com) es diseñador e investigador especializado en diseño interactivo y visualización de datos, entre otros campos. Entre 2006 y 2011 trabajó como investigador asociado en el Futurelab de Ars Electronica. En la actualidad, realiza el doctorado en el Departamento de Interfaces Culturales en la Universidad de Arte y Diseño de Linz y trabaja como creativo jefe de Newgray, un estudio internacional de diseño afincado en Nueva York.

• La ciudad como espacio real y virtual de intervención. Susanne Jaschko, Pablo Valbuena, Eduardo Estopiñán (Arstic) y Stefan Mittlboeck-Jungwirth

La segunda parte del seminario profundiza en cómo la ciudad del siglo XXI apela hacia una nueva confi guración del espacio público, como contexto de interacción urbana a través del desarrollo de diversos contenedores de información y procesos artísticos.

Susanne Jaschko (http://www.sujaschko.de/en) es comisaria de arte contemporáneo, especializada en arte electrónico y cultura digital. Investiga la forma en la que los cambios socioculturales aparecen reflejados en el trabajo artístico contemporáneo, aplicando un enfoque interdisciplinar.

Pablo Valbuena (http://www.pablovalbuena.com) es arquitecto y artista visual. Sus proyectos actuales se centran en cómo utilizar la luz para introducir las dimensiones del tiempo y el movimiento en el espacio urbano, alterando la percepción del espacio físico a través de realidades virtuales proyectadas. Sus intervenciones más conocidas son el Entramado en la plaza de las Letras de Madrid, Augmented Sculpture en Ars Electronica-Linz y la intervención lumínica sobre la fachada del Ayuntamiento de La Haya durante el festival Todaysart08.

Eduardo Estopiñán (www.arstic.es) es ingeniero y director de I+D de Arstic, una consultora tecnológica y creativa, orientada a la unión entre la creatividad artística y la innovación tecnológica. Sus trabajos abarcan áreas como visión por computador, videomapping, software de control interactivo, efectos en tiempo real, realidad aumentada y sonificación.

Stefan Mittlböck-Jungwirth (http://www.aec.at) es artista y director del Departamento de Media Art y Arquitectura del Futurelab de Ars Electronica. Su principales temas de interés se centran en videomapping, modelos interactivos urbanos, arte telemático y el desarrollo de proyectos artísticos en espacios públicos (incluyendo proyectos con tecnología móvil y todo tipo de interfaces urbanos).

PREMIOS PASEO PROJECT En el evento se presentarán los premios Paseo Project sobre nuevos modelos creativos de experimentar la ciudad. Se fallarán a finales de junio de 2012 por un jurado compuesto por representantes de Ars Electronica, Fundación Zaragoza Ciudad del Conocimiento y Ayuntamiento de Zaragoza.

Inscríbete en el evento rellenando el siguiente formulario.

Zaragoza ciudad del conocimiento presents in Zaragoza March 27-28 PASEO PROJECT, an effort to jointly seek creative new ideas for communication in and with a city. The event is supported by Ars Electronica Linz/Austria. At the symposium participants will have the opportunity to consider interesting models developed by artists and creative engineers as interventions in a real or virtual cityscape. The event will also serve as the setting for the debut of an idea platform designed to collect new artistic projects and bundle local creativity involving the interplay of art and technology, and of a city and its citizens. In a workshop set for the end of June, the project ideas will be presented to a diversified array of individuals from Zaragoza and three of the most outstanding projects will be singled out for recognition.

To attend the event, please fill in the registration form.

March 27th 2012

Download the flyer

19:00h. Escuela de Artes de Zaragoza, C/ María Zambrano, 1-3). Free admission

• Opening lecture: Gerfried Stocker, Artistic Director of Ars Electrónica.

Ars Electronica in Linz, Austria has been an internationally successful cultural venue, research facility, cyberarts competition and educational institution for more than 33 years now. Ars Electronica diversified activities are based on a global network of artists, researchers and scientists, and in fact, it`s precisely this interplay of bold, creative experimentation, artistic talent paired with technological expertise, and a process of scientific and social reflection that has enabled Ars Electronica to achieve international acclaim as the benchmark institution in contemporary digital art and media culture.
Ars Electronica has also become a significant source of inspiration in the process of cultural and economic change that has been underway locally in the city of Linz. As a result, Linz has come to epitomize the model municipality, whose orientation on the future is not just a question of commerce and industry, but rather one that is envisioned primarily as a cultural or artistic work and also serves as a prototype for urban renewal and cultural policy development options that go beyond tourism and traditionalism.

March 28th 2012

From 09 am till 09 pm. Centro de Historias de Zaragoza, Plaza San Agustín, 2. Full Price: 60 euro. Reduced price for students: 20 euro

On March 28th, the seminar will continue with a cutting-edge panel including presentations from a list of 8 panelists: international and national well known representatives and artists, curators and/or researchers are invited to provide a state-of-the art-overview on the topic

• City data visualization and its implications. Fermín Serrano (BIFI), José Luis de Vicente, Dietmar Offenhuber, Mahir. M. Yavuz

Fermin Serrano (BIFI http://bifi.es/~fermin/) Fermin Serrano is a researcher from the BIFI who is working on new opportunities for citizen contribution in the scientific process around topics such as distributed computing, social networks or the creative visualization of results. He has background in Computer Science and in Innovation Management. Fermin has also worked for the Openlab Programme at CERN, for the Institute of Physics of Cantabria (CSIC) and in a spin-off company of the Ecole Polytechnique Federale de Lausanne.
Fermin will present some of the projects carried out by the BIFI in massive computing and citizen participation, focusing in the work performed and the techniques used for the dissemination of the results. One of the works with higher scientific and social impact was the analysis of the 15M movement in Twitter. In this study, issues like the topology and dynamics of the emerging network were determined following the information exchange between the users who talked about those mobilizations.

José Luis de Vicente. Cultural researcher, curator and writer, currently directs the Visualizar Program on Data Culture at Medialab Prado (Madrid) and is one of the founders of ZZZINC, a consultancy for research and innovation in cultural institutions and the creative sector. Previously he has been deputy director of ArtFutura, Spain’s first festival of Art and Technology, associated curator at the acclaimed Sonar Festival for Advanced Music and Multimedia Art and program curator for OFFF. Recent curation projects include the exhibitions Playtime: Videogame Mythologies (Maison d’Ailleurs, Switzerland, 2012), Invisible Fields: Geographies of Radio Waves (Arts Santa Monica, Barcelona, in coproduction with Lighthouse Arts, 2011) and Habitar (LABoral Art Center, Gijón). He writes on design, art and new media for spanish newspaper El Mundo and teaches on History of Interaction at Elisava School of Design, Barcelona. He’s been a jury member of Prix Ars Electronica (2010, 2011) and Transmediale Award (2010), and has participated in festivals and conferences such as Ars Electronica, Picnic, Lift, Vimeo Festival, Futuresonic, among many others.
In his overview presentation José Luis de Vicente will argue that in the wake of the Big Data explosion, Data-driven design methodologies are imagining different new ways to reshape, represent and understand urban environments. From the “real time city” as explained through the language of visualization, to the Smart City myth championed by engineering and technology firms, to the bottom up, open source communities of participatory sensing and “civic laboratories”, different actors are modeling competing visions of the role of data-driven technologies in the city. This deeply ideological debate will have profound implications on our experience of the city in the coming decades.

Dietmar Offenhuber (http://offenhuber.net/) Research fellow in the Senseable City Lab at the Department for Urban Studies and Planning at MIT, he has backgrounds in architecture, urban studies and interactive media. His research interests include the perception, representation and organization of urban infrastructures. Dietmar holds degrees from TU Vienna and the MIT Media Lab. He was key researcher in the Ars Electronica Futurelab and the Ludwig Boltzmann Institute for Media.Art.Research and taught in the Interface Cultures program at the Art University Linz. His work has been shown, among other places, at ZKM Karlsruhe, Ars Electronica, the Sundance Film Festival, Secession Vienna, the Seoul International Media Art Biennale and Arte Contemporaneo, Madrid.
In his talk Offenhuber is asking if infrastructure can be crowd-sourced? The title reflects a genuine (rather than rhetorical) question that frequently comes to mind in debates about the possibilities and limitations of mediated self-organization and decentralization. Allegedly, participatory media can facilitate revolutions, but can it also support mundane tasks of urban maintenance? Can a traditional urban infrastructure such as waste collection be organized in decentralized, voluntary way? Many concerns can be raised: how reliable, homogenous, and scalable can such a system be? What about social justice and inclusion – who prevents that the burdens are carried by the least powerful? Who is accountable if something goes wrong? Offenhuber will argue that the performance of participatory systems depends to a large part on how the socio-technical systems are experienced by its users. Based on examples from the work of the Senseable City Lab, he will discuss issues of infrastructure legibility, the awareness of participants in the system, and finally the representation of the consequences of their actions.

Mahir M. Yavuz (http://casualdata.com) is a designer and researcher who lives and works in New York. He is a PhD candidate in Interface Culture at the University of Art and Design Linz. He worked as a lead designer and art director in various projects in Istanbul (2000-2006) and as a senior researcher on information design at the Ars Electronica Futurelab in Linz (2006-2011). Since 2003, he has been giving lectures and conducting workshops on typography, visualization, interaction and information design at universities in Turkey, Austria, Canada and the USA. His artworks were exhibited in international festivals and exhibitions across Europe and the USA.
During the talk, Yavuz will be focusing on patterns and how they exist in cities. After introducing the concept of patterns in both semantic and visual levels, the aim is to discuss questions such as ‘How can we distinguish cities through different patterns?’ and ‘What kinds of patterns exist in cityscape and how can we reveal these patterns?’ Theoretical discussion will be supported by visuals from a number of projects that Yavuz was working on in the recent years. These projects include the ‘Sense of Patterns’, which is a series of printed data visualizations aiming to depict the behaviors of masses in different public spaces, the ‘Social Bits’, which is an artistic output of social interactions in real world locations, and wearable data visualization projects.   

• The city as a real and virtual place of intervention. Susanne Jaschko, Pablo Valbuena, Eduardo Estopiñán (Arstic), Stefan Mittlboeck-Jungwirth

Stefan Mittlböck-Jungwirth (http://www.aec.at) is artist and director of the media art and architecture group at Ars Electronica Futurelab, focusing on media facade projects, interactive city models, telematic public art projects and art in public place (including mobile device projects and other technological interfaces in/for cities), realized with the support or by Ars Electronica Futurelab.

Eduardo Estopiñán (www.arstic.com) is R&D Manager at ARSTIC Audivisual Solutions. ARSTIC Audiovisual Solutions is a creative and technological consulting company from Zaragoza, specialized in audio, video, lighting and interactivity, targeted mainly to the union between artistic creativity and technological innovation.  ARSTIC presents the possibilities offered by new audiovisual and interactive technologies in arts and participatory interventions in urban spaces. Samples of some projects such as the development of interactive control of the Digital Water Pavilion, ephemeral installations like Virtual Graffiti or training activities such as Videomapping Workshop at Zaragoza Activa, will be shown..

Pablo Valbuena (www.pablovalbuena.com) develops artistic projects and research focused on space, time and perception. Some key elements of the construction of his work are the overlap of physical and virtual space, the generation of mental spaces by the viewer, the dissolution of the limit between real and perceived, the unity of time and space or the use of light and projection as a the prime matter of his work. In his talk he will present his large site-specific interventions in the public space, which have been seen in The Hague City Hall (the Netherlands), Museo Universitario de Arte Contemporáneo (Mexico City), Plaza de las Letras-Medialab Prado (Madrid), Murcia City Hall (Spain) or Vooruit-Ghent University (Belgium) as well as some ideas that interests him related to architecture and the city..

Susanne Jaschko (www.sujaschko.de) is a Berlin based independent curator, author and lecturer. Susanne Jaschko studied art history, history of architecture and linguistics at the RWTH Aachen, Germany. Her doctorate thesis dealt with self-portraiture and self-understanding in GDR painting between 1949 and the 1980s. Between March 2008 and May 2009, she was head of presentation and of the artist in residence program at the Netherlands Media Art Institute in Amsterdam. From1997 – 2004 Jaschko was curator, then deputy director of the transmediale festival for art and digital culture in Berlin. Next to her curatorial work she has taught on an academic level in Germany and abroad, was jury member for Prix Ars Electronica and she regularly speaks at conferences as well as publishes on themes related to her curatorial practice.
In her overview presentation, Susanne Jaschko will focus on her recent research activities: Over the past decade, public spaces have been settings of a growing variety of artistic interventions—both with and without new technologies—in the urban fabric. This interventionist art practice has flourished on the basis of increasing acceptance of performative and processual artworks by citizens, cultural institutions and, in numerous instances, city councils. However, in light of budget cuts throughout the European cultural landscape and a reemerging desire for socially sustained and engaging art, today’s and tomorrow’s challenges lie in the creation of art processes that integrate themselves into the individual social, political and cultural dynamics of cities. While this practice noticeably blurs the boundaries between art and life, and still faces some critique that accuses it of being too utilitarian and instrumental, artists as well as the commissioning bodies have to amass more knowledge and build structures that support the production and long-term implementation of art processes. This presentation will look at examples of interventionist art and art processes, and try to outline some of the core principles of participatory and community-driven projects.   

PASEO PROJECT CONTEST

The Paseo Project Contest on new creative models to experience the city will be presented on this event. In June a jury composed by several representatives of Ars Electrónica. Zaragoza City of Knowledge Foundation, and Zaragoza City Council, will award the prizes of the contest.

To attend the event, please fill in the registration form.

II Ciclo Foro Innovación

1ª sesión: Innovación en producto

• Luis Román, Jefe de producto del Dpto. de Marketing de Chocolates Lacasa
• Enrique Torguet, Director de Marketing, Comunicación y Relaciones Institucionales de La Zaragozana
• Alfonso Gil, Presidente de Scati Labs
• Moderador: Nicolás Espada (El Periódico de Aragón)

Fecha: miércoles 14 de marzo de 2012. 18:00h.
Lugar: Salón de actos CAI (Paseo Independencia 10)
Entrada Libre

Isabel Aguilera

La Fundación Zaragoza Ciudad del Conocimiento, en colaboración con el Centro de Incubación empresarial de Milla Digital, organiza un café-coloquio con emprendedores zaragozanos que tendrá como invitada especial a Isabel Aguilera, presidenta de Twindocs y una de las ejecutivas españolas más influyentes en la escena internacional. Gran conocedora del sector tecnológico, en su perfil destaca su capacidad para poner en marcha e impulsar grandes proyectos empresariales.

Fecha: Jueves, 16 de febrero de 16:30 a las 18 horas
Lugar: CIEM Milla Digital (Avda. de la Autonomía, 7, 50003 Zaragoza)

Para asistir al encuentro es necesario rellenar el siguiente formulario de inscripción

En esta sesión se realizará un análisis de las políticas públicas actuales puestas en marcha para la dinamizar la innovación. La sesión estará moderada por Aurelia Modrego, de la Universidad Carlos III de Madrid y contará con la participación de:

• Arturo Azcorra, Director General del CDTI.
• Juan Carlos Merino, Director del Centro Tecnológico del CIDAUT.
• Francisco Moreno, Director de Transferencia de la Fundación Marcelino Botín.

Este ciclo de debates representa el estreno del nuevo Foro Innovación que ha puesto en marcha la Fundación Zaragoza Ciudad del Conocimiento. El objetivo de este Foro Innovación es contribuir al debate público sobre la cultura de la innovación y reforzar su necesidad como una de las palancas fundamentales para contribuir al cambio del modelo productivo a través del incremento de las actividades con más valor añadido obtenido por medio de la innovación y la creatividad.

Destacados expertos de las más importantes universidades y centros de investigación de nuestro país abordarán a lo largo de las cuatro sesiones del ciclo el estado de la cuestión en cuanto a las posibilidades de la economía española de avanzar hacia un modelo productivo más basado en la innovación y el uso intensivo de conocimiento. Los cuatro debates se desarrollarán entre los meses de octubre de 2011 y febrero de 2012 en el Paraninfo de la Universidad de Zaragoza.

Cada uno de los paneles ha sido coordinado y seleccionado por un especialista en las materias que se tratarán: Economía de la innovación, coordinado por el catedrático de la Universidad de Zaragoza, Vicente Salas; Innovación e investigación, a cargo de Luis Oro, también catedrático de la Universidad de Zaragoza y vicepresidente de la Fundación Zaragoza Ciudad del Conocimiento; Innovación en la energía: la investigación básica necesaria para la energía del futuro, coordinada por el catedrático de la Universidad Autónoma de Madrid, Félix Ynduráin; y Políticas públicas para la innovación, dirigido por Aurelia Modrego, de la Universidad Carlos III de Madrid.

Fecha: miércoles 8 de febrero de 2011. 19:00h.
Lugar: Edificio Paraninfo de la Universidad de Zaragoza, Plaza Basilio Paraíso 4
Entrada Libre

Marshall McLuhan fue uno de los primeros estudiosos y teóricos de los medios de comunicación y seguramente el más célebre tras acuñar frases como “El medio es el mensaje” y “la aldea global”. En 2011 se cumplió el centenario de su nacimiento y su análisis de los medios sigue siendo tan estimulante como profético para quien quiera acercarse a la realidad de éstos y su infl uencia en el mundo contemporáneo.

McLuhan consideraba los avances tecnológicos como extensiones de los sentidos del hombre que modifi can su relación con su entorno. De esta manera, distinguió la naturaleza visual de los medios alfabético-impresos de la audio-táctil de los eléctricos, y previó un futuro en que el hombre estaría interconectado electrónicamente, transfi riendo en última instancia su conciencia al mundo de la computación (hecho que le convierte en un visionario de la era digital e Internet). El número 101 en el mundo académico estadounidense está ligado a los principios básicos de una materia de estudio. Así, McLuhan 101 sería, además de un guiño al ya siglo y un año de su nacimiento, un repaso por su biografía y sus principales ideas que le convirtieron a mediados de los años sesenta en un referente, tan controvertido como popular, para entender la emergente cultura mediática de la época.

Pero también esta cifra en el argot anglosajón es un término llamativo de marketing ligado a los catálogos que apelan ofrecer un tipo de información extra sobre un determinado producto o asunto. En este caso, esta información adicional sería la conexión de su pensamiento con el arte. McLuhan opinaba que los artistas son generadores de nuevas formas al utilizar un medio para liberar la energía de otro. Además de captar el mensaje del desafío cultural y tecnológico de un nuevo medio, décadas antes de que se produzca su impacto transformador.

Para abordar cómo diferentes artistas contemporáneos se han inspirado, de manera consciente e inconsciente, en sus ideas se tomará como referencia la exposición Resonance: Looking for Mr. McLuhan, celebrada en la Pratt Manhattan Gallery de Nueva York, entre los pasados 21 de octubre y 21 de diciembre. Fue una exposición multidisciplinar, que mostró vídeos, fotografías, esculturas, video-instalaciones y un largometraje, de diferentes artistas que trataban cuestiones como el paso de la cultura impresa a la electrónica, la hibridación de medios, la interactividad y la proliferación de imágenes en el actual mundo digital. En defi nitiva, un conjunto de obras agrupadas a modo de ecos y resonancias de fondo de una galaxia McLuhan que parece expandirse inexorablemente en este siglo XXI.

Mariano Salvador es periodista, licenciado en Ciencias de la Información por la Universidad de Navarra. Durante su carrera profesional se ha especializado en temas audiovisuales y cinematográfi cos y ha colaborado para medios escritos como Zona de Obras, Heraldo de Aragón y Cahiers du Cinema, en la actualidad: Caimán. Cuadernos de Cine, donde sigue colaborando. Entre 2008 y 2010 trabajó en el Departamento de Audiovisuales del Museo Reina Sofía de Madrid como asistente de comisariado y coordinador de programación y editorial. En 2011 fue invitado como asistente de comisariado en la exposición Resonance: Looking for Mr. McLuhan en la Pratt Manhattan Gallery de Nueva York.

Fecha: Miércoles 1 de febrero de 2012. 19:00h.
Lugar: Museo Pablo Gargallo de Zaragoza, Plaza San Felipe 3
Entrada Libre